Lerninhalte & Referenzbilder

#1 Konzept – 4K | AI-Design

Herzstück und Grundlage #

„Wer oder was ist auf dem Bild zu sehen und womit wurde es erstellt?“
Hier dreht sich alles um das Konzept, das Herzstück deines kreativen Entwurfs oder ganz umgangssprachlich. Stell dir das Konzept vor wie die Wurzeln eines Baumes – es nährt und trägt alles, was darüber wächst. Hier legst du fest, was und wie deine Vision zum Leben erweckt wird. Lass uns diesen magischen ersten Schritt zusammen erkunden.

Subjekt oder Objekt #

Das Objekt oder Subjekt deines Bildes ist der Star der Show. Es kann alles sein – von einer Person oder Gruppe von Menschen über die wilde Schönheit der Natur bis hin zu den von Menschen geschaffenen Wundern unserer Architektur. Jedes Motiv trägt seine eigene Bedeutung und eröffnet einzigartige Möglichkeiten:

  • Personen: Dies kann eine einzelne Person oder eine Gruppe von Personen sein, und sie können in verschiedenen Altersgruppen, ethnischen Gruppen, Berufen usw. dargestellt werden.
  • Tiere: Hierbei können sowohl domestizierte als auch wilde Tiere gemeint sein. Auch hier gibt es eine Vielzahl von Arten, Rassen, und Merkmalen, die berücksichtigt werden können.
  • Landschaften: Dies umfasst natürliche Umgebungen wie Berge, Strände, Wälder, aber auch städtische Landschaften wie Skylines, Straßenansichten usw.
  • Gebäude: Von historischen Denkmälern über moderne Wolkenkratzer bis hin zu Wohnhäusern gibt es eine breite Palette von Gebäuden, die als Motive dienen können.
  • Fahrzeuge: Dies schließt Autos, Fahrräder, Flugzeuge, Schiffe und andere Transportmittel ein.
  • Alltagsgegenstände: Hierunter fallen alle gewöhnlichen und ungewöhnlichen Dinge und Gegenstände.
  • und viele weitere mehr!

Medium #

Das Medium verleiht deinem Bild seine Textur und seinen Stil. Es ist wie der Pinselstrich auf der Leinwand, der deine Vision in Farbe taucht. Ob du nun eine klassische Technik bevorzugst oder die neuesten digitalen Kunstformen – das Medium macht den Unterschied:

  • Künstlerische Medien: Die Vielfalt erstreckt sich von klassischen Techniken wie Malerei, Zeichnung, Aquarell und Ölgemälde über digitale Kunst und Illustrationen.
  • Kunsttechniken: Hier geht es um die Abbildung spezieller Kunsttechniken, zum Beispiel Mosaike, Collagen, Kunstdrucke oder Holzschnitte.
  • Marketing Medien: Im Marketingkontext finden spezifische Medien Anwendung, darunter Logos, Printmaterialien, Werbeanzeigen, Fotografie und Produktdesign, die entscheidend sind, um Werbebotschaften wirkungsvoll zu kommunizieren und Markenidentitäten zu schärfen.

Einfache Verwendung #

Die einfachste Verwendung bezieht sich auf die minimale Kombination von Objekt/Subjekt und Medium, um ein grundlegendes Bildmotiv zu erstellen. Manchmal sagt dabei ein einfaches Bild mehr als tausend Worte. Die bewusste Wahl von Motiv und Medium kann eine klare, unverfälschte Botschaft senden. Diese minimalistische Herangehensweise fokussiert sich auf das Wesentliche und macht dein Bild unvergesslich.

„a pencil drawing of a man in his 40s“
„a white cow in an illustrative style“
„photo of a tuscan landscape“

Eigenschaften der Konzeptbestandteile

Auch in den kürzesten Prompts finden sich entscheidende Eigenschaften:
– sei es das Alter des Mannes,
– die Farbe der Kuh oder
– die regionale Verortung der Landschaft.
Dabei können sowohl Subjekt/Objekt als auch das Medium über allgemeine und spezifische Eigenschaften verfügen. Diese Details sind essenziell und sollten schon in der Konzeptionsphase festgelegt werden, da sie grundlegend für die Gestaltung und die Aussagekraft des resultierenden Bildes sind.

Verwendung mit kombinierten Eigenschaften #

Indem wir das Grundgerüst unserer Kreation – das Objekt/Subjekt und das Medium – mit präzisen Eigenschaften anreichern, erschaffen wir Motive, die an Spezifität und Nuancenreichtum gewinnen. Diese erweiterte Kombination öffnet die Tür zu einer Welt voller Diversität und Tiefgang in unseren Bildern. Sie erlaubt es uns, Emotionen zu wecken, Geschichten zu erzählen und Raum für vielfältige Interpretationen zu schaffen. Dieser Ansatz verleiht unseren Werken eine lebendige Dimension, die das Betrachterherz nicht nur sieht, sondern fühlt.

„a pencil drawing of a man in his 40s“
„a man with a full beard in his 40s as a simple painting with a bold pencil“
„a rough blue pencil sketch of an african man in his 40s“
„a fine pencil drawing of a man in his 20s with a bald head and a moustache“
„a white cow in an illustrative style“
„a very overweight white cow in a cartoon illustration style“
„a black calf as an illustration for a childrens book“
„a vintage illustration of a brown highlander cow“
„a photo of a tuscan landscape“
„a polaroid photo of a tuscan landscape in bloom“
„a HDR photo of a vibrant tuscan landscape„
„a vintage analogue black-white photo with damaged edges of a desolate tuscan landscape“
„a photo of an old toy race car“
„a photo of a WRC race car“
„a photo of a formula one race car„
„a vintage photo of an old mercedes race car„
„an oil painting of cinderellas pink shoe“
„a dark oil painting of cinderellas golden shoe“
„an illustration of a black high heel„
„a black-white illustration of a red high heel„

Sonderfall: Farbeigenschaften

Farbe spielt eine zentrale Rolle im 4K | AI Design Framework, indem sie über Konzept, Kontext, Komposition und Kunst hinweg Einfluss nimmt. Sie vermag es, den visuellen Ausdruck zu intensivieren und die Wahrnehmung des Betrachters gezielt zu steuern.

#1 Konzept: Farbe präzisiert die Eigenschaften von Subjekt/Objekt oder dem gewählten Medium.
Beispiel: ein rotes Auto, ein Schwarz-Weiß Foto oder eine Duotone Illustration
#2 Kontext: Farbe charakterisiert die Umgebung und trägt zur Atmosphäre bei.
Beispiel: Die Farbe des Himmels oder die Farbgebung eines Hauses im Hintergrund
#3 Komposition: Farbe dient als gestalterisches Mittel, um Akzente zu setzen oder Effekte zu erzielen.
Beispiel: Die Nutzung von Farbe in einem Layer oder die Wahl einer Akzentfarbe um Elemente hervorzugeben.
#4 Kreativität: Die Nutzung von Farben eröffnet hier eine unendliche Vielfalt an Möglichkeiten.
Beispiel: Die Beschreibung eines Glitch Effektes mit spezifischen Farben.

Übersicht möglicher Farbnamen

Weitere Beispiele #

Personen Eigenschaften mit verschiedenen Medien #

„an asian man in his 40s„
„a maasai warrior in his 40s„
„a police man in his 40s„
„a man in his 40s with long grey hair and a beard“
„a punk in his 40s with a colourful mohawk hairstyle„
„an elegant and rich man in his 40s„
„an illustration of a asian man in his 40s„
„an acryl painting of a maasai warrior in his 40s„
„a cartoon illustration of a police man in his 40s„
„a black and white dotted illustration of a man in his 40s with long grey hair and beard“
„a graffiti of a punk in his 40s with a colourful mohawk hairstyle„
„a stained glass painting of an elegant and rich man in his 40s„

Kunstmedien und Kunsttechniken #

„a pastel watercolor painting of a man in his 40s“
„an oil painting of a man in his 40s“
„a duotone risograph print of a man in his 40s“
„a graffiti of a man in his 40s“
„a rough acrylic painting of a man in his 40s“
„a primitive child drawing of a man in his 40s“
„a childrens book cover of a man in his 40s“
„a soviet mosaic of a man in his 40s“
„a pixar cartoon of a man in his 40s“
„a tattoo of a man in his 40s“
„a woodcut of a man in his 40s“
„an alcohol ink painting of a man in his 40s“

Marketing Medien #

„a fashion magazine ad of a shoe“
„a cad blueprint of a modern mansion“
„a isometric 3d miniature world of a tuscan landscape“
„a minimal line art logo of a white cow“
„a minimalist packaging design for a luxury high heel shoe“
„a website ux concept for a racing car company“
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